每年開春，回暖的北京迎來影迷圣誕北京國際電影節(jié)。從上周售票那刻，幾十秒內(nèi)熱門影片一張不剩。今年重磅單元致敬大師——安東尼奧尼，甚至很多影迷毫不猶豫地買了套票。迷影的方式是多樣的，不在影院同樣可以致敬安東尼奧尼，今天給大家推薦他的重要作品。

一、《奇遇》：只是一大群人無處可去

　　在這個異化的世界，我們像安東尼奧尼呈現(xiàn)的茫然的居民。在彩色的《紅色沙漠》里被安東尼奧尼的現(xiàn)代工業(yè)美感，和視覺沖擊感十足的色彩所折服，但在他黑白影像中是更加沉重的人性思考。

　　《奇遇》作為安東尼奧尼的現(xiàn)代愛情三部曲之一，與費里尼《甜蜜的生活》類似，通過狂歡熱鬧反襯內(nèi)斂的疏離。長鏡頭、空鏡頭、中遠景與巧妙的環(huán)境音相結(jié)合，將寂寥迷茫的內(nèi)心世界外化，將精神世界荒漠影響化。

　　影片的開始，以一場不愉快的對話毫無章法的揭開電影的序幕。在父親的眼中，這是一個為了男人棄自己而去的女兒，在女兒的心中，早已習(xí)慣的孤獨放棄的是自己與周遭世界的聯(lián)系。

　　安娜是整部影片中最先洞悉孤獨與熟悉并極力想擺脫現(xiàn)狀的人，以她開頭卻沒有以她告終。在以為她是主角的時候，她神秘的消失了。可以把安東尼奧尼理解為不可知論者，在他的影片里，沒有必然性。影片里的人物并不像薩特或者梅羅的追隨者那樣，不會熱切的要把本質(zhì)歸到存在中去，在孤獨感中大不了選擇消失，在消失中獲得自我。

　　帶有希區(qū)柯克式的偵探片的樣式，而觀眾也在搜索下一個敘事中心。每件事情都籠罩著不確定性，構(gòu)成一個模糊光環(huán)的世界。按照舊有的邏輯，安娜的去向應(yīng)該就是整部影片敘事的結(jié)點，也應(yīng)該是影片情節(jié)發(fā)展的最主要的推動力。不按套路出牌的安東尼奧尼，成功地讓觀眾感受到無形的焦慮和壓迫感。

　　反傳統(tǒng)反情節(jié)的敘事方式，是《奇遇》在現(xiàn)代電影中具有劃時代意義的原因之一。完全打破了傳統(tǒng)敘事的框架，卻與藝術(shù)電影的敘事模式不謀而合。敘事手法不是為了炫技，終歸是要為電影本身服務(wù)。反傳統(tǒng)敘事方式所呈現(xiàn)出影片破碎的故事和焦慮的情緒才是影片成功的原因。

　　電影的其他情節(jié)也貫穿著這種留白。安娜的消失，整部影片沒有在做交代，這是一個巨大的“留白”。電影的結(jié)束，桑德羅追逐著哭泣的克勞迪婭，鏡頭遙遠的觀看這兩人的哭泣，而關(guān)于遭受背叛的愛情何去何從，電影截然而止。

　　影片中多次出現(xiàn)窗戶或者門的鏡頭，留給觀眾的是一個背景和看不全的外面的世界，窗子與門是空間的延伸，面對未知的世界，一次次的打開與世界相接的門，最后其實什么也不會發(fā)生，孤獨與疏離是每個人不可擺脫的常態(tài)。

　　導(dǎo)演看似不經(jīng)心的每個鏡頭都隱含心機，門與窗以及背景同樣也是每一個觀眾的姿態(tài)。

　　每個導(dǎo)演都有自己喜歡的演員類型，比如費里尼最適合拍瑪茜娜、戈達爾鏡頭里的碧姬•芭鐸最迷人，而莫妮卡則是安東尼奧尼最佳繆斯。

　　《奇遇》標(biāo)志著意大利現(xiàn)代派電影的逐漸成熟，更彰顯著安東尼奧尼迷人的電影美學(xué)。在這場電影奇遇中，我們都在尋找刺激尋找短暫的激情，一直追求也一直在失去。他早期的紀(jì)實影響風(fēng)格受新現(xiàn)影響，而在《奇遇》后他試圖建立一套新的視覺語言和敘事方法，顯然他是成功的。