­　　節(jié)目現(xiàn)場

­　　最近，薛之謙的一碗雞湯被無數(shù)粉絲熱傳。他說，在這個時代，根本不存在懷才不遇?，F(xiàn)在不是八十年代，不存在一個偉大的詩人在路邊修輪胎不被人發(fā)現(xiàn)。如今的自媒體，已經(jīng)足夠承載任何一種形式的才華。

­　　摸爬滾打，遍嘗“走紅的一百種方法”，薛之謙可以說實力“烹飪”了這碗雞湯。這種際遇，和他新近參加的江蘇衛(wèi)視大型音樂季播節(jié)目《金曲撈》頗有些異曲同工。

­　　打撈蒙塵的好歌，《金曲撈》將音樂綜藝的目光從“人”轉(zhuǎn)移到“歌”，希望成為落魄金曲的“喚醒師”。伴隨節(jié)目正片即將上線，也有困惑的聲音說：不紅自然有不紅的理由，當然都沒征服過觀眾的耳朵，如今又怎會輕易重新發(fā)光？

­　　去年，作為季播節(jié)目《金曲撈》的節(jié)日特別版《端午金曲撈》，已經(jīng)用一支《我可以忘記你》給出了令人信服的答案。而放眼華語乃至世界樂壇，“睡美人”的故事，一點都不少。

­　　對于走紅來說，實力和運氣哪個更重要？

­　　《金曲撈》嘉賓成員中，流行音樂制作人黃國倫最有發(fā)言權(quán)，他親歷并參與了華語樂壇最輝煌的年代。一首歌曲的命運沉浮，好比歌手的星途起落，雖有驚喜，亦有唏噓。黃國倫和他的音樂，大可當成一個有趣的縮影。

­　　在談到為何會有遺失的金曲時，黃國倫概括了三大成因：第一種，生不逢時，一首歌生錯了時代，晚幾年也許就會紅；第二種，懷才不遇，明明準備好了，卻遇上了天災(zāi)人禍，或者唱片公司倒閉之類的不可預料，錯過了良機；第三種，遇人不淑，一首歌明明很棒，卻不被唱片公司欣賞，于是被埋沒。

­　　1994年的一首《我愿意》，讓王菲變身天后，也使黃國倫成為炙手可熱的創(chuàng)作制作人。鮮有人知的是，被粉絲奉為經(jīng)典的《我愿意》，一開始并沒有被選上作為王菲的主打歌，那時唱片公司的老板覺得這首歌不會流行，甚至要求黃國倫去重新做一首，效果卻并不是很好，才勉為其難打了《我愿意》，誰料一炮而紅。

­　　《我愿意》大紅大紫之后，黃國倫又開始著手創(chuàng)作王菲的第二張專輯，希望另類和特別一些，于是有了《影子》，王菲也很喜歡，可唱片公司堅持認為應(yīng)該延續(xù)輕柔和空靈的路線，最終打了《天空》這首歌，《影子》遭遇“怠慢”，黃國倫卻覺得，“《影子》應(yīng)該是確定王菲走另類、個性路線的第一首，可能我給的太早，也算生不逢時?！?/p>

­　　盡管奉獻了《我愿意》《男人不該讓女人流淚》《不要對他說》《我是真的》《味道》這些耳熟能詳?shù)慕?jīng)典，黃國倫的內(nèi)心還是遺憾更多，“很多覺得應(yīng)該紅的，卻沒有紅。就算這么火的《味道》，也是經(jīng)過了一些努力，或是老天有眼，才給了一個機會。范曉萱的《我要我們在一起》專輯，那首《sometimes》我原本也很看好的。周蕙的《流域》，因為經(jīng)費不足，沒有重點推廣。還有黎明的《半生緣》，做了電影的主題曲，最后也得到了34屆金馬獎最佳電影原創(chuàng)歌曲獎，其實命運可以更好一些。比較唏噓的還有趙薇的《玩耍》，正要發(fā)片的時候，碰上了大地震，自然《玩耍》就不能去打歌了。”

­　　命運就是這般玄妙。尤其在那個渠道單一有限的年代，花期錯過了，就只能靜靜躺在華語音樂龐大曲庫的角落里，成為少數(shù)人的心頭好，哪怕它明明可以是一束更多人床前的明月光。

­　　薛之謙

­　　柳暗花明，樂壇從來不缺“金曲撈”的傳奇

­　　這些年，伴隨著音樂綜藝的熱力爆發(fā)，一大批好音樂被歌手們重新挖掘、包裝，賦予嶄新的模樣，以及重新走紅。這其中，就包括黃國倫在1993年寫給齊秦的《袖手旁觀》，當初是齊秦發(fā)行于1995年專輯的第三波主打歌，可是并沒有什么火花。誰知二十多年后，才被張宇、李健、蕭敬騰重新唱紅，并在《我是歌手》大放光彩。

­　　古今中外，樂壇從來不缺“金曲撈”的傳奇。黃國倫心目中，有兩則特別動人的故事：

­　　美國有一個不得志的音樂人，在海灘賣拖鞋，有一天來了一位客人，是一個唱片制作人。兩人隨便聊天的時候，賣拖鞋的說，我有一首歌，你要不要聽聽看？唱片制作人心想，一個賣拖鞋的能寫什么歌呢？但還是帶走了小樣。后來，唱片制作人回唱片公司開會，開了半天，歌手非常不喜歡他們挑的歌，就問還有沒有別的歌啊，唱片制作人就放了那首小樣，歌手當場聽了超級感動，當即決定就要這首，專輯發(fā)行之后賣了幾百萬張，賣拖鞋的音樂人僅是得到的版稅就高達600萬美金。這首歌叫《run to you》，歌手的名字，叫惠特妮·休斯頓。

­　　大名鼎鼎的巴赫，為世人留下了浩如煙海的音樂作品，但在他死后的多年，只有很少人知道萊比錫曾經(jīng)有過一個老管風琴師。他的傳世名作《勃蘭登堡協(xié)奏曲》手稿，在老舊的收藏室內(nèi)高閣了13年之久，險些被以48個芬尼的廢紙價格賣掉。幸運的是，最后被一名作曲教師拿到了手上，得以保存流傳，發(fā)揚光大。這驚世駭俗的作品，甚至改變了音樂的歷史。

­　　除了黃國倫老師分享的兩則故事之外，“金曲撈”的奇緣，還在奧斯卡最佳紀錄長片《尋找小糖人》中出現(xiàn)過。

­　　美國歌手羅德里格斯，于上世紀七十年代發(fā)行過兩張專輯《Cold Fact》與《Coming From Reality》，可惜無人問津，甚至被唱片公司拋棄。沒想到的是，他的音樂在遙遠的南非大受歡迎，知名度堪比滾石樂隊和貓王，因為信息太少，他一度被傳在上世紀九十年代已經(jīng)自殺。當踏上尋找羅德里格斯的旅途，這天差地別的命運才被世人得知。

­　　是金子總會發(fā)光嗎？可是如果沒有南非歌迷的執(zhí)著尋找，沒有影片拍攝團隊的慧眼識珠，這塊真金怕是永遠要在另一個國度暗淡無光。

­　　陌生會有風險，但也會“重塑審美”

­　　其實，音樂人也經(jīng)常會用翻唱的方式來喚醒金曲。當下頗受歡迎的好妹妹樂隊，曾用純粹的翻唱完成了第四張專輯《說時依舊》，主打歌《我可是你手中那一朵鮮花》翻唱自曾慶瑜1993年專輯《一往情深》，《九月的高跟鞋》翻唱自1988年齊豫演唱的一首老歌，還有《松林的低語》，是原唱鳳飛飛在1976年的作品。

­　　好冷門是不是？可這些泛黃的旋律如今在低吟淺唱之間，依然有攝人心魄的美麗。記得張小厚在形容這張專輯時曾說，舊時代雖然有很多成名的歌手，有很多傳唱很廣的金曲，但也有一些不為大眾所熟知的好歌。好妹妹的翻唱，不是去重新演繹早已被大家爛熟于心的經(jīng)典，而是試著去尋找“遺珠”，用心擦拭，讓它們嶄新而明亮。

­　　華語音樂在上世紀九十年代進入全盛時期，江山代有人才出，一代新人換舊人。2000年之后，節(jié)奏性逐漸開始替代了過往的旋律性，神曲多了，熱鬧多了，嘩眾取寵的也多了。但在音樂人的眼中，能夠源遠流長并流芳百世的，依舊是旋律——那才是音樂的王道。

­　　什么是好的旋律呢？它們本來就動人心脾，即便拿掉包裝清唱一曲，也能涓涓入耳?；厥兹A語音樂龐大的曲庫，這樣的遺珠之憾并不少見，80萬首歌曲收聽率不足1%，就足以讓人心痛了。

­　　回想當年探索歌曲的過程，黃國倫說自己特別感同身受，“很多東西被埋沒，大家是會有共鳴的。所以《金曲撈》不僅是一檔綜藝，還多了一個時代的刻痕，它是很深刻的。我對它有一個很深的期許，不要只撈一般的好歌，更要撈出驚天動地的好歌?！?/p>

­　　所以，他認為《金曲撈》非常有時代性的意義，“就是不要讓任何一首真的好歌遺漏，很多歌曲雖然被埋沒了，但是依然具有時代的價值，仍然有流傳的感動，這對所有的音樂人都是一個福音。制作單位可能要更用心打撈那些應(yīng)該被傳頌的金曲，它們應(yīng)該有不凡的旋律、不凡的歌詞、不凡的意義?！?/p>

­　　當然，這樣的節(jié)目也存在“風險”，觀眾會聽到很多陌生的歌，但這也是一種對審美跟品味的培養(yǎng)。當然希望“撈”出來的時候觀眾可以發(fā)出感嘆：“哇，這一首怎么沒紅呢？太可惜了”，而不是說：“哦，怪不得當年沒紅”。

­　　無形中，它對節(jié)目制作提出了更高的要求——需要一些過人的審美，過人的改編，以及一點膽識。選大家過去沒選的歌，有時候需要運氣，有時候需要勇氣。那么觀眾呢？不妨就一起來靜心聽聽好歌，不管它熟不熟。至于有沒有驚天動地的“遺珠”，還是讓我們留在歌聲里評說吧！